Умение красиво рисовать — талант, который дан не всем. К сожалению, не всегда даже люди с отличными художественными возможностями могут извлечь из этого финансовую выгоду: нарисовать картину — это половина дела, а вот продать ее — это довольно большая проблема, ведь в условиях большой конкуренции найти покупателя на рынке не так-то просто. Но тот, кто действительно хочет извлечь из своего творчества финансовую выгоду, обязательно добьется цели.
Сегодня в гостях у журнала Reconomica побывала художница из Крыма Юлия Швецова. Девушка открыла в себе талант к рисованию еще в самом детстве, однако получить художественное образование не получилось. Воплотить мечту в жизнь и стать художницей у нее получилось во взрослом возрасте. Сейчас девушка еще новичок в этой творческой деятельности, но ей уже удается извлекать из хобби финансовую выгоду. Юлия рассказала о том, с чего начинался ее путь, какие трудности на пути пришлось преодолеть, какой доход приносит рисование, а также поделилась планами на будущее.
Содержание материала
Рисование было увлечением с детства
Здравствуйте. Меня зовут Юлия Швецова. Я из Крыма — края удивительной красоты, солнца, радости и вдохновения. Как творческая личность, всегда позитивно смотрю на жизнь. Люблю все, что связано с эмоциями и восторгом! Очень хочу поделиться своим опытом и тем, что меня наполняет и радует. Я пишу картины маслом. Пишу по вдохновению души, не всегда зная конечный результат своей работы. Краска разливается по холсту и сложно контролировать её течение и движение. Она словно живёт своей жизнью и сама диктует о том, что писать дальше. Результатом работы становится мир между чем-то непредсказуемым и моим внутренним состоянием. Творческий процесс — это приключение.
С детства я хорошо срисовывала картинки: это были мультяшные герои, смешные человечки, разнообразные узоры. Мои школьные тетради пестрили рисунками. Занятия в музыкальной школе и театральном кружке способствовали развитию моих способностей, моему таланту. Я выступала на сцене и чувствовала себя счастливой.
В силу определенных обстоятельств, путь взросления прошел через экономический факультет. Точные науки пророчили стабильность в моей жизни и перспективы на будущее. И только во взрослом осознанном возрасте я начала понимать, что чего-то не хватает, как-будто что-то упущено, потеряно. Диплом, конечно, дал мне возможность работать и зарабатывать, но не подарил чувства удовлетворения от того, чем занимаюсь.
Создание картин — это хобби, которое никогда не вызывает у меня усталости.
Начала с рисования на стекле
Шесть лет назад я снова включила творчество в свою жизнь — начала рисовать на стекле. Сама не перестаю удивляться тому, что произошло. Мне просто стало интересно наблюдать и изучать за тем, как краски ложатся на поверхность, преломляющую свет. Игра красок завораживала. Это послужило толчком к моим дальнейшим творческим экспериментам и открытию новых возможностей.
Витражи вдохновляли меня и моих друзей, служили подарками на разные праздники. Со временем мое хобби стало превращаться в совершенно новый мир. Друзья, близкие люди, просто знакомые начали дарить краски, которые становились для меня дороже бриллиантов. Я трепетно открывала тюбики, разливала, экспериментировала. Меня ничто не останавливало, даже отсутствие большого разнообразия.
Я смешивала краски с обычной гуашью, акрилом, пробовала новое. В это время понимала, что душа просит чего-то большего, и тогда переключилась на холсты и масляные краски. Они давали большее пространство для идей. В отличие от акриловых красок, масло долго не засыхает и картина может измениться в течение пяти минут, превратиться в совершенно другое полотно с другими оттенками. В этом и заключается преимущество и прелесть масляных красок.
Самые важные моменты в творческой деятельности
Для создания картин раньше пользовалась красками «Сонет», «Гамма», «Pebeo». В настоящее время работаю с красками «Ладога» и «Мастер-класс». Они идеально подходят как для тех, кто учится живописи, так и для художников, которые требовательны к качеству и чувствительны к цене. Цена краски может колебаться от 200 руб. и выше (в зависимости от размера тюбиков, фирмы и т.д.).
Для того, чтобы начать писать картины, начать экспериментировать, необходимы вложения около 5000 рублей. Потребуется приобрести придется краски, хост, кисточки, растворитель и льняное масло.
Размеры моих холстов сразу были большими (от 60х70 и больше) — мне нужен был простор, ведь часто я не вписывалась в формат маленьких холстов, т.к. изначально мыслила сразу маштабно. Поэтому считаю, что холст нужно брать на свое усмотрение и по личным ощущениям. Покупать профессиональные краски можно, правда, ценовая политика их очень высокая. Ошибки в работе неизбежны, нужно быть всегда готовым к тому, что не все сразу будет получаться, поэтому лучше начинать с простого. Ни в коем случае не надо бояться работать с разными материалами, так как почувствовать краску можно лишь играючи используя ее и наслаждаясь процессом.
Ошибки в творчестве неизбежны, но только пройдя через трудности можно многого достичь.
Если говорить о профессиональных красках, то приведу примеры:
- масло «Schmincke «Norma proaessional» — цена за 35 мл. начинается от 600 руб.;
- Michael Harding: цена за 40 мл. начинается от 2000 руб.;
- Jackson’s: rofessional oil Paint: 40 мл. стоит от 1400 руб.
Обязательно нужно обращать внимание на этот знак «*» на краске (на иностранных масляных красках стоит другой знак «+»). Звездочки говорят о светостойкости краски. Чем больше звездочек, тем больше светостойкость, а значит, произведение искусства будет радовать долгие годы своего создателя или заказчика. Если говорить о долговечном сохранении цветов картины, то такие краски самые лучшие. Написанные ими картины «проживут» очень много лет и будут радовать красотой изобразительного искусства. Чаще я приобретаю материалы в художественных магазинах, реже на сайтах интернет-магазинов.
Картины пишу самые разные
Я очень много пишу картин природы. Она для меня не просто живописная картинка, она — бесконечная красивая энергия. Находясь среди могущественной природы, вселенная дает понимание, что у человека на самом деле нет никакой власти. Именно она создаёт самые невероятные цвета, чудесные звуки и ароматные ветра, несущие потрясающий запах, как самый дорогой парфюм.
Помимо картин природы, мне также нравятся абстракции. Это невероятный мир. Он одновременно понятен и непонятен. На такие картины можно смотреть бесконечно долго и каждый день видеть в них новое. Они заряжают всплеском невероятных эмоций.
Картины пишу дома, чаще всего это происходит в ночное время суток. Ночь — это волшебный мир, который вдыхает в меня умиротворение и дарит свои тайны. Так как я мама двоих деток, то именно ночь является для меня временем тишины и покоя, временем, когда я проваливаюсь в себя и создаю свой мир на холсте. Иногда за одну ночь рождается картина. Порой, месяцами я прорабатываю детали, мелкие подробности и добавляю что-то новое.
Для создания картин требуется различное время — все зависит от сложности будущего произведения.
Читайте также: Продавец в магазине художественных товаров — работа для тех, кто любит искусство. Искренний рассказ жительницы Ленинградской области.
Каждая моя картина уникальна
Так как свое творчество в картинах начала активно развивать совсем недавно и поняла, что вот мой смысл, вот мое пространство, где я счастливая и получаю огромнейшее удовольствие от процесса создания, то у меня много планов на будущее. Я мечтаю о своей собственной мастерской, где не страшно будет пачкать, разливать и сидеть вымазанной красками.
У меня много идей, замыслов и столько же невероятных возможностей. Я развиваю свой собственный стиль и технику. Хочу писать картины в стиле Resin-art (техника рисования эпоксидной смолой), Fluid Art (техника рисования жидким акрилом), Alcohol Ink Art (техника рисования спиртовыми чернилами).
Каждая картина, написанная в этих стилях, уникальна и при этом универсальна. Повторить или скопировать такую картину невозможно. Эти техники рисования, как мне кажется, сейчас только набирают обороты популярности, поэтому буду совершенствоваться, искать, учиться и жить счастливой, яркой жизнью, радовать вас своими работами.
Каждая созданная мной работа приносит огромное удовольствие в тот момент, когда я любуюсь ей.
Финансовая составляющая
Стоимость моих картин разная. Есть работы как за 500 руб., так и есть картины от 10 000 руб. и выше. Цена зависит от размера холста, красок, которые использовались в работе, а также от той энергии, которую я вложила в картину. Мои работы продаются легко, так как современная жизнь диктует красоту и вкус.
Картины — это неотъемлемая часть жизни, это интерьерное разнообразие, это живые чувства, это вечность в душах и мыслях.
Так как я свою художественную деятельность начала развивать относительно недавно, то говорить о больших доходах можно в перспективе. На данный момент средний ежемесячный заработок составляет 4-6 тыс. руб. Лучше всего для привлечения клиентов работают интернет-каналы и личные контакты.
Читайте также: Сколько стоят картины местных художников? Откровенный рассказ продавца художественных товаров.
Есть единственный способ сделать грандиозную работу — любить то, чем ты занимаешься.
Напоследок
Для тех, кто хочет начать писать картины, для тех, у кого есть невероятное желание развиваться в этом направлении могу дать главный совет — будьте уверены в том, что у вас все обязательно получится. Просто делайте, просто наслаждайтесь, ищите себя и результат обязательно будет. Самое главное — получайте удовольствие от того, чем занимаетесь.
Стив Джобс говорил: «Все, что вас окружает, то, что вы привыкли называть жизнью, создано кем-то, кто был не умнее вас. Вы способны изменить мир, оказывать влияние на него, вы в силах создавать нечто, о чем другие лишь мечтают и желают использовать. Стоит вам это понять, и вы уже никогда не будете прежними».
И в заключение
Я свободный художник. Картины — это мой полет, мое дыхание, часть моей жизни, моего мира. Считаю, что мы сами себе даем свободу и запрещаем, сами загоняем себя в рамки или выходим из них. Утвердилась в мысли о том, что нет ничего прекраснее, как понять, что все меняется и ты способен менять реальность прямо здесь и сейчас.
Мои картины магнетически притягательны, они лечат душу и видят вас, читают вас, дополняют ваше пространство. Вы получите в картине именно то, в чем нуждаетесь больше всего.
Кому-то не хватает эмоций, кому-то спокойствия и тишины. Выражать свои чувства на холсте — это потрясающе здорово! Чувствую, что через картины, которые провожу через свою душу и сердце, могу исцелять, наполнять и вдохновлять. Хотите, назовите это магией, хотите волшебством, а хотите — просто поверьте, что так оно и есть. Я в этом счастливая, а значит и другие это могут почувствовать. У меня море энергии, море таких чувств, которыми я готова делиться с вами! Будьте уверены, что каждая картина индивидуальна, каждая ценна по-своему. Это как волшебство, в которое вы просто верите. Не стесняйтесь, пишите. Живите и дышите глубоко, просто наслаждайтесь! В этом ваше призвание, в этом смысл и каждый из вас достоин счастья. Самое счастливое мгновение жизни – это само мгновение жизни.
Информацию о себе и своих работах я активно размещаю в Инстаграмме и ВКонтакте.
Опубликовано 9 июля, 2019 Обновлено 10 июля, 2019 Пользователем Маргарита Абдурахманова